在形式语言层面上,我有意将中国传统空间美学中的一些概念和元素介入到装置艺术创作中;另外在思想领域,实际上这些年我一直关注中国知识分子的遭遇和现状。这些都可能转化成作品的形态,加以深化表述。
在这个晚秋乍凉的清晨,秀穿上了黑色的冬裙,不过她还搭配了她最喜欢的一条白色丝巾,在她的粉颈之间,肆意地开放着几许诗意,走动之时,丝巾迎风飞舞。米白是丝巾的底色,上面染印了墨莲、翠鸟和两只蜻蜒,两端留着长长的流苏。秀很喜欢这条丝巾。
15年前,朱塞佩•威尔第的《阿依达》献演上海大剧院。作为新馆开幕的首部歌剧,与意大利佛罗伦萨歌剧院合作的《阿依达》,显然有着里程碑的意义。15年后的今天,承载太多光辉岁月的大剧院,整修一新,又恰逢威尔第诞辰200周年,就此拉开首演剧目——威尔第实景版歌剧《阿蒂拉》的序幕。
2013年3月,姚大钧带领一众声音艺术家在美国纽约举办了一场“中国声音艺术大展”,在业内引起不小轰动。两个月后,他受策展人高士明之邀,将这一构架并入“西岸2013:建筑与当代艺术双年展”。紧接着,几乎是以建造诺亚方舟的末日速度,徐汇滨江这一处废弃的水泥厂,从无到有地被拉拔出一座集建筑、影像、声音、戏剧的大型景观区。每一位到访者,必先经历凛冽江风的洗礼,随后在巨大的预均化库内回顾71位当代建筑师的经典案例及22组艺术家的影像作品。而相隔百余米的四个油罐内,陈列的便是姚大钧策划的“转速:中国声音艺术大展”。相比建筑与影像散发出的专业、晦涩气味,常年被边缘化的声音艺术,反倒在一种充满新奇与趣味性的互动中,赢得大部分观者的青睐。
广州音乐空间地标之一的Tu凸空间开了4年整,现在终于搬到更有人烟的地方了。原先的Tu凸空间一直在雕塑公园里面,虽然地点颇为不方便,但也没有影响真正爱音乐的人前往现场听Live的热情。
以繁复多彩印花著称的意大利品牌Etro近日与印度当代艺术家组合Jiten Thukral & Sumir Tagra,简称T&T,推出了首个跨界合作系列。并在Frieze London期间在Bond Street的旗舰店中举行酒会,以庆祝Etro近乎标志性的佩斯里纹被赋予全新的能量与梦想,从而谱写新的篇章。
不是逛淘宝网,是逛阿里巴巴最新的办公场地:淘宝城。看看阿里巴巴的员工是如何工作的?他们和普通公司的员工有什么不一样?马云又创造了哪些与众不同的工作氛围?
为什么成功学、心灵鸡汤等擅于掌握客户心理、利用客户弱点的营销方式在国内很普遍,但是在美国、欧洲一些国家却很少见呢?
知名钟表拍卖行安帝古伦10月末在香港文华东方酒店举行了“名家收藏之现代及古董时计”秋季拍卖会,此次拍卖会为钟表收藏家们带来了246枚精致卓越的现代及古董时计,惊喜连连,拍卖成交总价(含佣金)达38,381,875港币。
英国当代艺术界最高荣誉奖项—“特纳奖”获提名艺术家名单最新揭晓。展览的举办地点第一次选在了英格兰之外,于北爱尔兰的德里-伦敦德里举行。该城市见证了40年的暴力斗争,让历来富有争议的特纳奖再次引发热议。
四大国际时装周的帷幕才刚刚落下,国内时装周的步伐就已紧跟其后,从上海到北京,从官方到民间,在过去的两周时间里,一场接一场的创意之作接连上演。从对面料的悉心研发到对剪裁的突破尝试,再到与艺术家的跨界碰撞,我们看到了本土设计力量再一次的成长与爆发。
时装,在与艺术结合之后,亦拥有了全新的生命力。它不只是一件衣服,更多的是一种情感的聚合。无论是优美轻盈、戏谑嘲讽,抑或是冰冷耐人,作为艺术的载体,时装在数轴上占据着原点右方无限延伸的空间。请一同跟随着这独特美妙的移动画廊,感受时装与艺术带来的无穷魅力。
当我们还沉浸在Lou Reed辞世的悲伤中时,便自然会回忆起他从上世纪60年代开始为纽约的艺术圈与文化界所带去的深远影响。
说起艺术教育,许多人都会想到坐在课室里,看着各种视频和图片、文字资料,听老师讲课。然而越来越多人和组织开始意识到艺术教育应该有动手的快乐,走出课堂,亲近大自然,越是简陋自然的工具,越是能够体现艺术的创意性。
渐入深秋,凋谢与更替的话题在艺术家Aisha Al Saif的手中变为凝固的陶瓷花蕊。“Fleeting Realm”是Aisha为它们取的名字,她用瓷器作品记录下花朵绽放时美妙的瞬间,也记录下它们枯萎的模样。